הוליווד VS הקולנוע הסובייטי

העימות המפורסם של המאה העשרים בין מזרח ומערב, וליתר דיוק, ברית-המועצות וארצות-הברית, לא יכול היה לעורר תחרות בתחום האמנות. אם המערכת הסובייטית הוכרה על ידי האידיאולוגים של האימפריה כטובים בעולם, הטילים שלה הם החזקים ביותר, ומצרכי המזון באיכות הגבוהה ביותר, אחר כך באמנות, ולא רק בבלט, כפי ששר יורי ויזבור, היינו צריכים להיות "לפני הפלנטה כולה". ומכיוון שהאמנות החשובה ביותר עבורנו הייתה תמיד סרט, יש פיתוי מגרד להשוות את הקולנוע, יצירת משני צידי האוקיינוס ​​מוצרים שונים. לאפקטיביות הניסויים שלנו, יש עדיין להשמיט את המרכיב האידיאולוגי של הקולנוע האמריקאי והסובייטי, שכן האידיאולוגיה באמנות במקרה הטוב היא לא יותר מאשר ניסיון לרצות את המנהיגות הבכירה, אם כי בשיטה אמנותית מובהקת.

זה יהיה שיא הפזיזות להשוות את היכולות הטכניות של שתי המעצמות הגדולות בתחום ייצור הקולנוע, ולכן הקריטריון העיקרי לקביעת היתרונות האמנותיים של הקולנוע האמריקאי והסובייטי נקבע בצורה הטובה ביותר על ידי ההיקף הרגשי של השפעתו על הצופה. מה שלא יהיה אפשר לומר, אתה לא תהיה מלא אפקטים טכנולוגיים או מחשב, ואם תסיר את הרכיב החושני של קופות אמריקאיות פופולריות כאלה, כמו, למשל, טיטניק או אווטר, אתה יכול רק לצפות בתערוכה של הישגי התעשייה הטכנולוגית של שתי המדינות , אשר אחד מהם הוא בבירור נחות מרכיב זה.
התכונה העיקרית של הקולנוע ההוליוודי היא עדיין תעמולה חזיתית של ערכים אנושיים פשוטים, כגון אהבה, ידידות, נאמנות, פטריוטיזם וכו '. קח את הדימוי הקולקטיבי של הגיבור של הסרט האמריקאי המסורתי: בחור פשוט לבגדי סקפטי בפוליטיקה, אוהב נשים, נקניקיות ומוכן למחוץ את מלתעותיהם של הרעים, בעיקר מהגרים ממדינות העולם השלישי, מהבוקר ועד הלילה. בהיותו גיבור כזה במצב חיים מסוים, מנהל באמצעים סינמטוגרפיים פשוטים בכל דרך אפשרית מנסה "להרכיב" אותו למערכת של ערכים אמריקאיים, מבלי להיכנס לניואנסים כמו "השתקפות של התודעה" או "מונולוג פנימי". על המסך, הצופה האמריקאי צריך לראות שורה של תנועות פשוטות, מאוחדות על ידי קו עלילה מובנת, אשר חייב בהכרח להסתיים עם סוף טוב שבו הנבל הראשי מתגעגע בייסורים נוראים, שבע והמולדת ניצלים וכל זה מסתיים במשפט המאשר חיים עם מידה מסוימת של אירוניה. זהו, כביכול, קלישאה המסורתית של הקולנוע ההוליוודי, עם כמה יוצאים מן הכלל, בשל התקציב של התמונה ואת מידת הכשרון של הבמאי הזה או אחר.
הקולנוע הסובייטי הלא-אידיאולוגי הסובייטי, המוגבל באפשרויות הטכניות, משפיע על הצופה באמצעים אחרים. האם אי פעם חשבתם על כך שאנחנו עם אותם סרטי התלהבות מתלהמים שאינם דומים לחלוטין לז'אנר ולז'אנר, כמו "האירוניה של הגורל ...", "חמישה ערבים" או, נניח, "חרוסטלב, מכונה!" הרמן? הכל פשוט: הגורם המאחד בתפיסת הקולנוע הסובייטי יכול להיחשב לשייכותנו לקוד גנטי מיוחד, שנוצר בהשפעת ההיסטוריה העשירה וההבעה יוצאת הדופן של השפה הרוסית. אנו, כל אלה אשר גורלו של הגורל חיו על הסובייטים וחיו בחלל הפוסט-סובייטי, ללא קשר לסוג הכיבוש, הדת והמין, חשים את המאפיינים המוכרים של האופי הרוסי לכאב. הקולנוע הסובייטי נתפס על ידינו לא באמצעות ערכים אנושיים טבעיים, אשר, בשל מוזרויות של מערכת המדינה, היו נתונים כל הזמן לרדיפה, וכן באמצעות תכונות משניות, ארכאי הטמון המודל הסלאבי של תפיסת העולם. מסכים כי קשה לדמיין את Lukashin האמריקאי, ששתה ויסקי עם חבריו, מעורב המדינה שלו עם אלבמה עם מדינת נבדה, שם בתים טיפוסיים עם דירות טיפוסיות נבנות, הדלתות אשר ניתן לפתוח עם המפתח שלהם. אני כבר שותקת על חוסר האפשרות של השכרת רכב רחב על המרחבים האמריקאים של כנה כל כך קרוב באמת לבבות קומדיה קומדיות Gaidai שלנו או דנליה, כמו גם ציורים מורכבים אך אך ורק רוסי שנורה על ידי טארקובסקי או סוקורוב.
עם זאת, בעידן שלנו של גלובליזציה מלאה פוליפוניה בטוב טעם זה יהיה טיפש לחלוטין להתנגד אלה שני בתי הספר לקולנוע. גם הקולנוע ההוליוודי וגם הסובייט הישן, הפועלים לפי אותם חוקים, נותנים לכל אחד מאיתנו, ללא קשר לאום, אשליה בלתי נשכחת של אושר, וזה כנראה הזמן היחיד שבו כולנו רוצים להיות מרומים.